本文由独孤飞雪书画研究院副院长愣严山人所作，本着以毕生精力为继承并弘扬中国画而努力奋斗的决心，为文化艺术的繁荣发展贡献己之所学。
中华文化博大精深，渊源流传，她主要魅力体现在独具特色的语言文字，浩如烟海的文化典籍，异彩纷呈的文化艺术，充满智慧的哲学思想，完备而且深刻的道德伦理，极具内涵的自然形态等都显示着中华民族厚重的文化底蕴和强大的民族凝聚力；然而这种强大的力量在艺术上便占有重要的部分，他的作用是无可替代的。
然而在这艺术中，花鸟画拥有举足轻重的地位，起初是以装饰画的面貌出现，后来由于文人的加入，使得他与诗词，书法等艺术融合，使得他拥有了无与伦比的艺术欣赏价值；中国花鸟画史则是一部中国文人的历史；由于春秋战果诸子百家的哲学思想影响到社会的各个方面，于是便产生了中国独特的文人体系，才有了魏晋以后的绘画美学理论，从而奠定了中国花鸟画的审美基础，实则中国花鸟画的文化源自春秋战国时期的诸子百家。
我国古代花鸟画在经历过秦汉长时间的孕育之后，在魏晋才开始有了初步的萌芽；中国花鸟画虽然到了唐代，五代时期才最终完成，但是在春秋战国时期就已经奠定了它的理论根源，诸子百家的思想是中国花鸟画的理论根源；如果没有诸子百家或许就不可能拥有现代强大的文化史，那时起的思想自由，言论自由使得学术界可以畅所欲言，尽情绽放思维，在秦以后皇权凌驾一切之上，控制学者思想，之后文化艺术界几乎没有什么思想家出现。
我国古代的一大特点就是文学的成就直接指导绘画的创作，然而在诸子百家中最具代表性的是道家和儒家；孔子对抽象情景的品味，成了历代文人赋诗作画追求的境界，是后来花鸟画不可或缺的审美情趣；中国花鸟画没有向自然主义绘画方面发展而是向独特的文人画方向发展，这与我国思想家有直接的关系，而老子庄子对后来文人画家的影响是极其深刻的；中国画直接出自于文人之手，春秋战国思想家那种人文思想根植于后世文人的观念中，给了他们创作思想和文化背景，这使得中国画上升到艺术层面，而西方绘画则是对于自然的复制再现。
中国画发展到宋代则上升到顶峰，宋代花鸟画在隋唐的基础上得到了很大的发展，出现了空前繁荣的局面；在五代南唐，西蜀建立的画院的基础上宋代设立翰林图画院，以培养宫廷需要的绘画人才，北宋宋徽宗时还设立画学，宋徽宗则在绘画界的贡献是举足轻重的，他的推动使得绘画达到顶峰，其功不可抹，实为艺术之帝。
宋代花鸟画发展大致可以分为三个阶段，第一是宋初的一百年大体遵循五代的绘画传统，院体花鸟画以*筌富贵为规范，代表画家有赵昌，易元吉，三友等；第二个是熙宁和元丰年间，以崔白为代表，在内容以及艺术风格上展出新的风貌，具有精湛的技巧和深厚的修养。第三个是宋徽宗，高宗统治时期，是宫廷画院最繁荣时期，代表人物有擅长画翎毛的韩若拙，孟应之，薛志等。
宋人对花鸟画的创作表现出了极大的热情，对花鸟画给予了高度的重视；花鸟画得到了极大的发展，艺术水平超过了前代。视觉真实的写实花鸟画在宋代发展到了顶峰，随着中国画的发展，文人对绘画注入了极大的热情，水墨花鸟画至元代终于蔚然成风。
这也与宋元易代，文人士大夫籍书画以排解内心情怀有关。四君子寄情于景的题材，为明清文人画家树立标举民族气节的风范；另外重要的是赵孟提出书画同源的理论和实践指导，使得以书入画成为可能；以后花鸟画的重大变革，皆离不开书法的演绎，丰富画法这一主流趋势；宋代花鸟画主要承接五代传统，早期以*体为主导，勾勒填彩法，旨趣浓艳，中期出现了赵昌，崔白，易元吉等，强调师法自然，深入生活的写生画。
南宋花鸟画表现手法及需要更家多样化，崔白作品表现出自然的野趣。法常的作品耐人寻味；其实中国花鸟画的中心思想是托物言志，在技法上讲究骨法用笔，在形式上是诗画合一，从而描绘出鸟语花香的景象达到气韵生动的效果。正是儒家和道家的思想导致了中国文人这种绘画审美观和对美的表现形式。
东汉后数年战争使得魏晋时期的文化发生了变化，玄学渐兴，问人们普遍谈老庄，不再像汉代哪样罢黜百家，独尊儒术。佛学是外来文化，传入中国画后也掺杂着中国的传统文化，因此佛学对我国绘画有一定影响，但是不能说是根源。
魏晋南北朝时期是花鸟画的萌芽时期，而这时期的理论却为后世绘画审美方向奠定了基础。有了诸子百家文化才有了中国独特的文人，才有了魏晋南北朝的艺术风格。他们笔下写的是人生，是道，是俗物之外的境界。在魏晋南北朝以前，花鸟作为我国艺术表现对象，一直是以图案纹饰的方式出现在陶器，铜器之上。那时候花草，禽鸟和一些动物具有神秘意义，有着复杂的社会意韵。
六朝是花鸟画初次萌芽的时期，到唐代薛稷画鹤，冯绍正画鸡，姜皎画鹰都非常有名，大多用工笔设色的画法写生逼真，将花鸟画的萌芽更推进了一步；中国花鸟画经历长期孕育，先秦以及到魏晋南北朝时代的理论家们为古代花鸟的形成奠定了很好的根基。成为后世画家们理论基点，加上画家实践活动，最终让古代花鸟画这个艺术奇葩不断发展壮大起来，并初具规模。
发展到唐代才真正独立成科，这为花鸟画的进一步发展奠定了基础。这传统思想中的天人合一观念的成熟，就是花鸟画在唐代独立成科的根本原因。唐代国家强盛，文化繁荣为花鸟画成为独立画科提供了必要的社会条件。唐代统治者推行开明，兼容的文化*策，思想上兼收并蓄，为花鸟画创作的繁荣和独立成科提供了有利思想氛围。书画、文学、艺术都取得了很高的成就，诗人和画家之间的交流也密切起来。
中唐以后花鸟画正式独立成科，可以作为其标准的便是边鸾，于锡，梁广等一大批花鸟画家的涌现，其中边鸾成就最高。边鸾擅长画折枝花鸟，蜂蝶蝉雀都精巧，张彦远评论其为唐代第一。晚唐花鸟画刁光胤，擅长画湖石，花竹，猫，兔子，鸟雀之类的，天复年间避乱于四川，是五代*筌，孔嵩的老师。文献记载我国早期花鸟画在表现技法上多为工笔重彩，勾线精细，设色浓妍，造型严谨写实。
在强大的思想文化的基础上使得我国绘画成为精神层面的再现，近现代对于传统文化的决断实则是使得许多画家断了命脉，就如同没有了根部的小树苗，不能获取有利于生命成长的养分，迟早会枯竭，江郎才尽之后便是许多画家胡作非为，欺世盗名之辈比比皆是，画坛妖孽横行。